(Welkom bij De zeepkist , de ruimte waar we luidruchtig, pittig, politiek en eigenwijs worden over van alles en nog wat. In deze editie: het wordt tijd dat kleurtalenten hun eigen verhaal krijgen, geen witte hand-me-downs.)
Ik weet niet waarom Hollywood ons (AKA-mensen van kleur) blijft negeren wanneer we gratis ideeën de lucht in gooien over geweldige originele verhalen over minderheidspersonages die gemakkelijk kunnen worden aangepast voor tv of film. Ze weten dat deze verhalen bestaan. Ze weten dat ze al een ingebouwd publiek hebben. Toch kiezen ze ervoor om er niet eens over na te denken. Ze nemen liever een reeds bestaande witte film of tv-show en maken er een remake van met minderheidsacteurs in rollen die zijn vereeuwigd door blank talent - zoals ze van plan zijn te doen met de nieuwe Buffy de vampiermoordenaar serie, die een zwarte actrice in de titelrol zal spelen .
Dit is niet oké.
Volgens de aankondiging van vrijdag wordt de nieuwe serie geschreven door showrunner Monica Owusu-Breen , waarvan de credits bestaan uit Rand en Alias - die bewijzen dat ze duidelijk meer dan in staat is om een fantastisch en vooruitstrevend verhaal te vertellen. Het feit dat ze een vrouw van kleur is, betekent ook dat ze ook een gevoeligheid en waarachtigheid aan het personage kan geven. Maar dit gaat niet over haar waardigheid of potentieel om een geweldige serie te maken. Het probleem ligt eerder in dezelfde oude, vermoeide trend van het opnieuw maken van witte shows en films met minderheidstalent die al eerder dateert. De Wiz en omvat Stalen Magnolia's , Het karate kind , en Fahrenheit 451 .
Wat beledigend is, is de gedachte dat we verondersteld worden blij te zijn met elke voorstelling die we krijgen, zonder te begrijpen dat wat we verlangen en eisen veel verder gaat dan de simpele aanwezigheid van een persoon van kleur op het scherm. Het gaat om de inhoud. Het gaat over de mogelijkheid voor een acteur of actrice van kleur om op eigen verdienste te kunnen staan en niet in de schaduw van hun blanke voorganger. Het gaat over het belang van het benadrukken van originele verhalen door en het tonen van kleurtalent - zonder het door een witte blik te presenteren.
Geloof me, als je op dit moment 'zwarte vrouw vampire slayer' of 'zwarte vrouw sci-fi wreker' in Google typt, zul je talloze originele verhalen kunnen vinden die gewoon schreeuwen om van de planken en op het scherm te springen. Of vraag een zelfverklaarde zwarte nerd op Twitter om je een paar voorbeelden te geven en je hebt een notitieboekje nodig om ze allemaal op te schrijven. Maar al te vaak weigert blank Hollywood de zwarte mensheid te zien als ze er geen rol in hebben.
Het frustrerende is dat ik van hou Buffy . Een stoere vrouw die de onderwereld neerhaalt met een paar gemene vechtvaardigheden en een inzet terwijl ze ook examens op de middelbare school aanpakt? Ik ben er zo voor, voor altijd en altijd. Maar maker Joss Whedon had zeven hele seizoenen om intersectioneel feminisme te belichamen door een al even complexe, badass, en toe te voegen langdurig karakter van kleur, maar koos ervoor om het niet te doen (Kendra gespeeld door Bianca Lawson was fantastisch, maar ze was maar in drie afleveringen!). Het is gewoon slordig om deze herstart te gebruiken om te proberen dat fout recht te zetten.
Het is vooral flagrant in de gouden televisietijd van vandaag wanneer we succesvolle originele genreseries hebben, geleid door gekleurde karakters die opzettelijk en onbeschaamd zwart zijn op hun eigen deugd, waaronder Zwarte bliksem , over een zwarte superheld-vader die tegen onrecht vecht met zijn twee even heldhaftige dochters, en Luke Cage , het typische verhaal van de kogelvrije zwarte man - die gretig werd verslonden door het publiek. Kleurmakers hebben keer op keer bewezen dat ze geen hand-me-downs van blanke makers nodig hebben om deze verhalen niet alleen te laten bestaan, maar ook te gedijen. Maar blanke makers zijn vastbesloten dat tegen te spreken.
Neem de komende Gecharmeerd reboot, bijvoorbeeld, die de originele blanke cast (Shannen Doherty, Holly Marie Combs en Alyssa Milano) vervangt door Latina-actrices Madeleine Mantock, Melonie Diaz en Sarah Jeffery, die de rol zullen spelen van een trio van heksenzussen die tegen het donker vechten krachten (die toevallig ook bogen op het schrijftalent van Owusu-Breen). ik hield van Gecharmeerd , houd nog steeds van Gecharmeerd , maar er is geen reden om het opnieuw te maken, en zeker niet met een Latina-cast - vooral niet als er een perfect originele serie is met de titel Heksen , ook over Latina-heksen, in de pijpleiding . Om de zaken nog erger te maken, de Gecharmeerd vernieuwen is nadrukkelijk beschreven als 'feministisch', wat impliceert dat het origineel dat niet was (het was het helemaal). Talent van kleur verdient meer dan de kans om te corrigeren wat blanke makers denken dat gebrekkig is aan de originele serie.
Dit wil echter niet zeggen dat remakes die herschikt zijn met minderheden niet de potentie hebben om geweldig te zijn. De huidige Een dag tegelijk serie met een Latinx-cast is een recent voorbeeld van een reboot die uitzonderlijk goed is uitgevoerd - en het voelt nooit alsof het de cultuur opoffert om dat te doen. Het is ernstig, actueel en wonderbaarlijk geacteerd. Maar het had net zo goed iets anders met dezelfde kwaliteit kunnen worden genoemd. Ik begrijp dat het belangrijk is om te laten zien dat minderheden net zo gelaagd, onvolmaakt en toch inspirerend kunnen zijn als hun blanke tegenhangers. Maar waarom zouden ze zo ver moeten gaan om dat überhaupt te bewijzen? En waarom moet worden bestendigd dat de inhoud van minderheden niet kan slagen zonder de basis van witheid? Dit ontmoedigt het publiek om weg te gaan van de overvloed aan geweldige originele programmering met minderheidstalent die we nu hebben.
Dat geldt ook voor Levenslang , Starz 'doorbraakdrama voor eerstejaars over twee Latina-zussen in de nasleep van de dood van hun moeder. Daarbij worden ook thema's als gentrificatie, identiteit en intimiteit belicht. Het is een prachtig verhaal, geleid door de Latina showrunner Tanya Saracho (die ook achter staat Heksen ), die een levendig beeld geeft van de sterke punten en conflicten van een cultuur die Hollywood zo graag wil witwassen.
Dus waarom zou er een drang zijn om originele verhalen over minderheden te verminderen? Is het dat blanke Hollywood hun succes ziet en zich bedreigd voelt? Of is dit het enige antwoord dat blank Hollywood heeft bedacht om de toenemende vraag naar diversiteit op het scherm tegen te gaan? Bovenal wijst deze vervelende trend er ook op dat er een schrijnend gebrek aan stemmen van kleur is in het besluitvormingsproces. Dat is een probleem dat gemakkelijk kan worden opgelost. Maar de vraag is: wil Hollywood dat wel?