Matt Zoller Seitz en Simon Abrams hebben een verbluffend, essentieel nieuw boek gemaakt, gewijd aan Guillermo del Toro Gotische horrorfilm uit 2001 De ruggengraat van de duivel Door middel van diepte-interviews met del Toro en de cast en crew van de film, the De ruggengraat van de duivel boek beschrijft zowel het maken van een van de beste films van del Toro als del Toro's inzichten in het maken van films als geheel.
In 1997 ging de Mexicaanse filmmaker Guillermo del Toro met de horrorfilm naar Hollywood Nabootsen Het ging niet zo goed. del Toro was op het toneel verschenen met zijn beklijvende, unieke, inventieve draai aan de vampiermythologie, Chronos Het was logisch dat Hollywood zou komen bellen, maar de sprong van Del Toro in de 'mainstream' was beladen met productieproblemen, bemoeizuchtige producenten en een eindproduct dat veel te wensen overliet. De filmmaker was neer, maar niet uit.
Жош, Несса хоёр салсан
Del Toro zou zijn artistieke integriteit (en gemoedsrust) terugwinnen met het gotische melodrama in de Spaanse taal De ruggengraat van de duivel Uitgebracht in 2001, was het een sterke herinnering dat veel mensen het ontluikende genie hadden gevoeld Chronos leefde nog steeds en dat Nabootsen had del Toro niet van zijn krachten afgenomen. De ruggengraat van de duivel zou de eerste van twee films zijn die del Toro zich afspeelt tegen de achtergrond van de Spaanse burgeroorlog, de tweede is Het labyrint van Pan Het kan voor sommigen gemakkelijk zijn om aan te denken Ruggengraat als een testrun voor Labyrint , maar dat zou de eerste een slechte dienst bewijzen. In plaats daarvan vullen de films elkaar aan, als spiegelbeelden. Maar De ruggengraat van de duivel is nog steeds heel erg zijn eigen unieke beest.
Op het oppervlak, De ruggengraat van de duivel is een spookverhaal - het verhaal van een eenzame jongen die naar een weeshuis komt en een geest vindt. Maar er is hier zoveel meer aan de hand. Personages zijn nooit eendimensionaal in een del Toro-film - er zijn geen echte helden of schurken. In plaats daarvan zijn er alleen maar mensen, vol conflicten en neuroses, en hoop, dromen en haat. Deze elementen spelen allemaal een rol in de cast van personages die zich bevolken De ruggengraat van de duivel , en door hen weeft del Toro een angstaanjagend, hypnotiserend, hartverscheurend verhaal.
InMatt Zoller SeitzenSimon Abrams’Geweldig nieuw boek, wordt de comebackfilm van del Toro vanuit elke hoek bekeken: pre-productie, productie en nog veel meer. De ziel van de film wordt blootgelegd door een boek-lang interview met Del Toro zelf, afgewisseld met interviews van verschillende leden van de cast en crew. Het is een allesomvattende kijk op een opmerkelijke film, maar het is meer dan dat. Dit boek is als een hele reis door de filmschool, samengevat in 160 pagina's. Del Toro praat niet alleen over Ruggengraat - hij vertelt over het medium film als geheel en deelt zijn mening over andere filmmakers.
Iedereen die naar een van de Blu-ray-commentaartracks van del Toro heeft geluisterd, weet hoe goed hij thuis is in de taal van de film, en hier op de pagina's van De ruggengraat van de duivel is zelfs meer van zijn verbluffende kennis en inzicht. Het is een ware traktatie, niet alleen voor fans van del Toro, maar voor filmfans in het algemeen. Ik heb de pagina's van doorgekamd De ruggengraat van de duivel en verzamelde hier enkele prachtige onthullingen voor u. Maar deze weetjes krabben alleen maar aan de oppervlakte. Voor de volledige ervaring moet je het boek echt in handen krijgen.
эмэгтэйчүүд яагаад хайртай эрчүүдээ орхиод явчихав
Een tegengif
Nabootsen had de grote aankomst van Guillermo del Toro in Hollywood moeten aangeven. In plaats daarvan de onrustige productie van de film - inclusief bemoeienis van de producent Bob Weinstein bij Miramax - en lauw ontvangst was een algehele verpletterende ervaring voor de filmmaker.
'Vanaf het begin was het een slechte ervaring', zegt del Toro in De ruggengraat van de duivel boek. 'Ik was er twee jaar mee in de postproductie, en daaruit kwam ik eerlijk gezegd: Misschien ben ik hier niet voor gemaakt , omdat [Miramax-medeoprichter] Bob Weinstein erg moeilijk was om te overleven. '
De filmmaker zegt verder dat de Weinsteins destijds als 'gouden' in de industrie werden beschouwd en dat de meeste mensen de fouten in Nabootsen moet voortgekomen zijn uit del Toro als filmmaker in plaats van Weinstein-inmenging. 'Uiteindelijk is er in de loop van de jaren meer informatie naar boven gekomen', zegt del Toro. “Maar destijds zeiden mensen:‘ God weet wat er gebeurde Nabootsen
Na Nabootsen , vond del Toro het Amerikaanse filmwerk hard om aan te komen. Hij had een voorstel gedaan voor wat er zou worden De ruggengraat van de duivel naar het Mexican Institute of Film, maar ze verwierpen het idee omdat ze dachten dat het 'te groot' was voor een film. De uiteindelijke oplossing voor de problemen van del Toro kwam met dank aan de filmmaker Pedro Almodovar
Almodóvar, de directeur van Bind me vast! Bind me vast! Alles over mijn moeder Praat met haar en nog veel meer, had del Toro ontmoet en zijn voorliefde uitgesproken voor de eerste film van del Toro. Volgens del Toro zei Almodóvar: “Ik vond je film leuk Chronos heel erg, en als je ooit naar Spanje komt, zouden mijn broer en ik graag een film voor je maken. ' In 1997 waagde del Toro 'zijn kans en schreef aan Pedro en zei:‘ Herinner je je dat gesprek nog? ’'
Almodóvar geproduceerd De ruggengraat van de duivel , maar gaf del Toro volledige controle over de film, een ervaring die del Toro zegt was “als een tegengif voor Nabootsen , dat waren altijd vijf producers om me heen. ' Almodóvar gaf del Toro ook de laatste hand - een andere voorwaarde die hem werd ontzegd Nabootsen
арми гэж юу гэсэн үг вэ bts
Compromis als een kunstvorm
De verhalen over de productie van De ruggengraat van de duivel zijn wat voornamelijk het boek van Matt Zoller Seitz en Simon Abrams vormen, maar er zijn regelmatig zijwaartse stappen in het proces van het maken van films als geheel. Op deze momenten schittert del Toro's kennis van film en filmmaken het best.
Een belangrijke passage is dat del Toro de aard van regisseur bespreekt en hoe filmfans de baan zelf ervaren. “Sinds Erich von Stroheim of Charlie Chaplin of Buster Keaton of D.W. Griffith, we hebben het idee van de autocraat op de troon gezet: de regisseur die alles controleert '', zegt del Toro voordat hij erop wijst dat het gewoon niet waar is. 'De realiteit is dat elke regisseur weet dat het gaat om te zeggen:‘ Oh, dit ongeluk is gebeurd, en het is beter. ’'
De filmmaker vat het kort samen: 'Regisseren is een compromis als kunstvorm.'
Om het punt verder te illustreren, wendt del Toro zich tot een van de meest historisch obsessieve filmmakers in de geschiedenis van het medium: Stanley Kubrick. Een auteur als Kubrick had toch alles onder controle? Niet precies. Del Toro vertelt over vriendschap sluiten met Tom Cruise (de filmmaker wilde dat Cruise de hoofdrol speelde in zijn nu afgebroken Bij The Mountains of Madness aanpassing) en door te gaan met het kiezen van het brein van de acteur over het werken met Kubrick aan Ogen wijd gesloten : “Ik vroeg hem:‘ Denk je dat [Kubrick] alles controleerde? Of was hij in staat om kansen voor ongelukken te creëren? ’En [Cruise] zei:‘ Absoluut, hij heeft ruimte gelaten voor ongelukken. Soms had je zelfs het gevoel dat hij wachtte tot dat ongeluk zich aandiende, zodat hij het kon herkennen. ''
эрхтэй гэж боддог хүмүүс
Voorbereidend werk
Del Toro herinnert zich welsprekend bijna elk klein detail over de productie van De ruggengraat van de duivel , en dat is inclusief al het pre-productiewerk. Als het gaat om het ontwerpen van een film, zegt de filmmaker dat hij meestal ongeveer zes maanden voorbereidend werk nodig heeft:
“Ik neem drie maanden alleen met een conceptuele illustrator, en ik bedenk alles voordat de productie-ontwerper en garderobe-ontwerper ons bij ons voegen. Ik maak gewoon schetsen met ze. En dan werk ik nog drie tot vijf maanden met het hele team. '
Del Toro's voorbereidende werkzaamheden De ruggengraat van de duivel was iets korter dan andere films, omdat hij zich had gecommitteerd aan het maken Mes II
Tsjechov's bom
Een van de meest iconische beelden uit De ruggengraat van de duivel is een niet-ontplofte bom die uit de grond steekt op de binnenplaats van het weeshuis. De bom is een constante metaforische herinnering aan de Spaanse burgeroorlog die buiten de muren van het weeshuis woedde: 'De bom is alomtegenwoordig in het midden van de binnenplaats, net als de oorlog', zegt del Toro. 'Er staat alleen:‘ De oorlog is hier .... ’' De filmmaker vervolgt met te zeggen dat hij 'wilde dat [de bom] bijna een moederfiguur voor de kinderen zou worden. Ze plantten er bloemen omheen en deden er linten aan, alsof het een vruchtbaarheidsgodin is, een totemische figuur. Maar ik wilde dat het de hele tijd naar hen keek. '
Del Toro's bedachtzaamheid over de bom, die alomtegenwoordig is maar niet bepaald een sleutelelement in het algemene verhaal, illustreert verder hoeveel aandacht hij besteedt aan de constructie van zijn films. De bom is er altijd, en zelfs als hij niet op het scherm staat, denkt het publiek er subliminaal over na. Hoe konden ze dat niet?
'Als je een bom in je achtertuin hebt, niet-ontploft ... in feite wordt het het noorden van je hele geografie', zegt del Toro. 'Of je nu dichtbij of ver van de bom slaapt, of je steekt de bom over om naar de put te gaan, hij is er altijd in het midden ... Maar zelfs als je met een bom leeft, is het nog steeds een bom. Dat is de essentie van een burgeroorlog. Je leeft met een conflict en het kan elke dag vanzelfsprekend worden, maar je leeft nog steeds met deze bom thuis. '
