Dit jaar is het 20 jaar geleden Donnie Darko Hoewel het geen kassucces was, duurde het niet lang voor de cultfilm en regisseur Richard Kelly om een toegewijd publiek te vinden. De filmmaker raakte een sterke snaar met zijn debuut, dat een obsessieve kwaliteit had. Dat overweldigende gevoel van obsessie bleef diep in Kelly's films zitten, waaronder Southland Tales en De doos
Het zijn doorgaans dichte werkstukken die discussie en herhaalde bezichtigingen vereisen. Zelfs met slechts drie regie-inspanningen hebben we een sterk gevoel van wie Kelly is - een altijd ambitieuze en polariserende verhalenverteller. Hij gaat nooit midden op de weg, wat heeft geleid tot lange wachttijden tussen elk van zijn films. Het is bijna 12 jaar geleden dat we de laatste film van de regisseur zagen, De doos , wat een losse bewerking was van een kort verhaal van Richard Matheson. In die tijd schrijft Kelly als een gek en probeert ze rotsen een heuvel op te duwen.
Onlangs vertelde Kelly ons over de projecten die hij aan het ontwikkelen was en zijn onconventionele carrière.
wwe lana, rusev нар салсан
Het is duidelijk dat het maken van films niet gemakkelijk is, maar met de films die je maakt, ben je als filmmaker een bijzonder moeilijke weg ingeslagen.
Bedoel je, bedoel je dat pad ook wel bekend als het pad van de meeste weerstand? Het pad van armoede en frustratie?
[Lacht] Tot op zekere hoogte.
Ik werd op zeer jonge leeftijd erg gezegend om hiermee te beginnen, om mijn eerste film te regisseren toen ik 24 jaar oud was. Dus dat is een zegen die maar weinig mensen ontvangen. Om drie films te kunnen regisseren tegen de tijd dat ik amper in de dertig ben, is dat niet iets dat ik als vanzelfsprekend ga beschouwen, en tegelijkertijd realiseerde ik me dat ik een beetje moet plannen voor de rest van mijn leven en de rest van mijn carrière, en ik moet beslissen hoe ik mijn tijd het beste kan besteden. Of dat nu het regisseren van een zeer low budget, traditionele genrefilm is, of al mijn middelen uitgeeft, investeren en gewoon een arsenaal aan schrijfprojecten opbouwen en mijn tijd in schrijven investeert.
Ik blijf deze originele persoonlijke films nastreven naarmate ik meer schrijf. Het is een proces, maar nogmaals, het is een investering op de lange termijn in de rest van mijn carrière en er hopelijk voor zorgen dat ik in staat ben om naar mijn hogere jaren te gaan totdat ik op een dag op de set in elkaar zakte.
Zoals je zei, het is zo'n voorrecht om drie films te hebben gemaakt, maar wat waren je carrièreambities toen je 24 was?
Nou, ik ben altijd een van die mensen die het gevoel hebben dat ik de auteur van iets van de grond af moet zijn. Ik voelde me zo vanaf het allereerste begin. Als je zo jong begint, denk ik dat je het gevoel hebt dat je maar één kans krijgt om te regisseren, en als je het de eerste keer niet goed doet, krijg je nooit meer een kans, want het is zo'n moeilijke kans om langs te komen. In het jaar 2000 waren films erg duur om te maken. Zelfs de goedkope films waren tot op zekere hoogte duur. Tegenwoordig kun je een filmpje maken op een iPhone.
Dus toen waren de kosten die gepaard gingen met het maken van een speelfilm aanzienlijk. Ik voelde gewoon na alle obstakels die we overwonnen hadden, er was een tijd nadat de eerste film in première ging op Sundance dat ik dacht dat het voorbij is. Het zal de straten en de videopijplijn in worden gespoeld, waar het niet eens door kranten zal worden beoordeeld en gestraald. Er was een donkere vijf minuten na Sundance waar ik dacht dat het allemaal voorbij was. Dus toen ik de kans kreeg om mijn tweede film te maken en nog een grote schommel te maken, dacht ik: oké, nou, ik heb hier een kans. Laat me nog een grote slag maken en kijken wat we kunnen doen.
Dus dat is een risico, maar uiteindelijk ben ik erg trots op het risico dat we in 2005 terug namen met Southland Tales Ik weet het niet, ik ben gewoon niet het soort persoon dat echt weet hoe hij in de franchise van iemand anders moet springen of iets dat al bestaat. Ik weet niet zeker of ik me ooit gelukkig of tevreden zou voelen als ik dat zou doen. Ik ben gewoon gefocust op het proberen om mijn eigen universum op te bouwen, in positieve of negatieve zin, en kijk dan wat ermee gebeurt.
Hoe zit het als schrijver? Heb je veel werk verzet voor het schrijven van optredens?
Ik heb wat gedaan, ja. Ik heb hier en daar wat dingen gedaan. Ik heb gewerkt aan scenario's waarvan films zijn gemaakt waar mijn naam niet op staat. Ik heb veel geschreven over projecten die zich in de planningsfase of de ontwikkelingsfase bevinden, ze zijn opgezet in de verschillende studio's en ik heb aan veel lange projecten gewerkt, zoals grote, zeer uitgebreide spullen met een lange vorm. Ik heb dat de afgelopen jaren veel gedaan en mijn toekomst gepland, in die zin dat ik met het streamen van versiebeheer geen streamingrevolutie in plaats van een streamingrealiteit wil noemen, dat is de manier. Dit is de manier waarop de wereld verder gaat.
Dat is een heel Richard Kelly-manier om het te zeggen.
[Lacht] Dat is onze realiteit. In het afgelopen jaar zullen we met COVID nog steeds bioscopen hebben om naar terug te gaan, maar het is kinderachtig om te denken dat het ooit precies zal worden zoals het was, en ik denk dat we altijd deze weg zijn ingeslagen, maar met deze grote technologie bedrijven en streamingplatforms, ik probeer naar de zonnige kant ervan te kijken en de kansen die het ons kan bieden om langere verhalen te vertellen om de reikwijdte van wat een speelfilm is uit te breiden en door dit grijze gebied tussen televisie en film te blijven navigeren .
Ik vind dat heel spannend. Ik denk dat er veel positieve en opwindende dingen gebeuren met de manier waarop we verhalen kunnen presenteren, met name mijn materiaal. Het loopt gewoon over en het is moeilijk om sommige van deze verhalen in twee, twee en een half uur te bevatten. Het is een uitdaging en het is moeilijk om door het traditionele theatrale distributieapparaat te navigeren. Dus ik heb gewoon een hoop materiaal gestoken in dit venster dat we hebben, dit opwindende venster van streaming en wat de toekomst in petto heeft.
хэн нэгэнтэй онлайнаар танилцсаны дараа анх удаа уулзаж байна
Wat is uw relatie met grote studio's als u een origineel project wilt pitchen? Hoe ontvankelijk zijn ze?
Als de dingen waar ik aan heb gewerkt in de speelfilms, altijd de neiging hebben om binnen dat budgetbereik te vallen dat echt uitdagend is, waar het ergens tussen de 12 en 20 miljoen ligt. Het is zelfs het budget voor mijn toekomstige films, dus dat plaatst me op deze zeer uitdagende plek. Die markt is aan het krimpen en krimpen, en de streamers hebben de speling opgepakt en dat soort films gefinancierd. Ik heb aan veel gewerkt en er zijn veel valse starts en wegversperringen geweest. Ik had gemakkelijk vele, vele omwegen kunnen nemen en gewoon iets veel kleiner kunnen doen in de genre-ruimte en iets wat erin zit.
Het is denken aan het lange spel, in tegenstelling tot de onmiddellijke bevrediging van iets heel kleins en snel, dat geloof me, dat zou leuk kunnen zijn, en het is erg verleidelijk geweest, maar ik denk dat ik gewoon bezig ben geweest met het lange spel van het alles. Dan is er de COVID-lockdown en alles wat daarbij komt kijken.
Hoeveel scripts of projecten heb je die klaar zijn voor gebruik?
Oh god, er zijn er waarschijnlijk 10. Ze bevinden zich in verschillende stadia. Sommige dingen laat ik achter en verlaat ik, en dan ga ik terug, maar er is een enorme hoeveelheid materiaal, en dat is alleen aan de kant van de toekomstige film. Er zijn veel dingen met een lange vorm van de afgelopen vier of vijf jaar die echt veel van mijn energie opslokken, want dat is meer een lonende plek om te werken als je een doorlopend verhaal kunt vertellen of een verhaal dat niet om te worden opgenomen als de speelfilmwereld. Dus ja, het is veel. Een enorme hoeveelheid spullen.
Heb je ooit een roman geschreven of overwogen om een script om te zetten in een roman?
Ik heb erover nagedacht, maar nee, zodra ik eraan denk, denk ik er mentaal over na om het weer in een scenario te veranderen [lacht]. Het antwoord op je vraag is in plaats van een roman te schrijven, ik heb gewerkt aan lange verhalen met meerdere afleveringen. Dus dat is mijn versie van een roman, waarin ik acht uur aan scenario's schrijf. Acht afleveringen van iets. Ik wil nog steeds een roman schrijven, het staat op mijn bucketlist en dingen die ik moet doen, maar ik denk dat als ik mijn hogere jaren haal.
Ik zie wat Tarantino deed, ik heb niet gelezen wat hij heeft gedaan, maar ik heb me aangepast Er was eens in Hollywood in een paperback, dat is echt gaaf. Op verschillende projecten, zelfs met de Southland Tales uitgebreid universum, als dat gebeurt, als we dat kunnen laten gebeuren, of als bij een van deze andere projecten gebeurt, zou ik zeker kunnen zien om een begeleidend boek te maken. Ik hou van wat David Lynch en Mark Frost deed met de Twin Peaks boeken. Ik zie dat veel gebeuren, zoals begeleidende boeken die een romanistische of een onconventionele nieuwe benadering hebben.
Welke andere creatieve mogelijkheden heeft u als u geen scripts schrijft of aan projecten werkt? Schilder je of fotografeer je?
Ik fotografeer enorm veel met mijn iPhone. Bij veel van deze projecten is eigenlijk een enorme hoeveelheid pre-productiewerk gedaan. Pre-visualisatie, er zijn storyboards, foto-essays, er is een enorme hoeveelheid visuele pre-productie en veel van deze projecten bevinden zich in een vergevorderd stadium van pre-productie. Ik ren constant rond met mijn camera en schiet dingen.
үхэлтэй хэрхэн эвтэй байх вэ
Zelfs met de mogelijkheden om commercials en muziekvideo's te maken, heb ik daar een beetje mee geflirt, maar als ik aan al deze dingen werk, wordt het gewoon meer een afleiding. Dus mijn visuele oog is constant geoefend. Ik ben meer dan ooit opgewonden om daadwerkelijk weer te regisseren, en dat is een spier die vast en opgeladen blijft en klaar voor gebruik.
Van mijn kant was er geen enkele schroom. Ik wil zeker weten dat ik alle middelen heb. Voor mij om een muziekvideo te maken of een reclamespotje te doen, is het een soort afleiding die contra-intuïtief lijkt voor al het werk dat ik heb gedaan. Dus ja, alle beelden en zo, en een enorm reservoir aan beelden waar ik aan heb gewerkt, ik probeer gewoon gefocust te blijven op de oorlogskas.
Je eerste commerciële studiofilm was De doos , wat niet de meest commerciële film was. Hoe was uw ervaring met Warner Bros.? Wat waren je verwachtingen van die film?
Ja, we wisten dat het een uitdaging zou worden, aangezien ik gezegend was met Warner Bros. achter de film. Het was een ongelooflijk verantwoord gebudgetteerde film, ik denk voor wat we op het scherm konden bereiken en we wisten dat we een concept hadden dat we konden verkopen en een conceptuele hook en zo.
Het was erg geworteld in mijn liefde voor De Twilight Zone en mijn liefde voor Richard Matheson in het originele korte verhaal. We wisten dat het een beetje een hersenkraker zou worden voor mensen om te ervaren, en we wisten dat het einde nogal tragisch en verontrustend was op een manier die veel afleveringen van De Twilight Zone geconcludeerd. Ik denk dat de hoop was dat we conceptueel het concept dat Matheson samenstelde, kunnen verkopen.
Het was geen eenvoudig concept om zelfs maar op te lossen. Het was alsof je een existentiële algebra-vergelijking probeerde op te lossen. Er was het existentiële dilemma van de kip of het ei in het epicentrum van dat verhaal met een druk op de knop. Het was een soort van onmogelijk raadsel om op te lossen. Er waren dus altijd uitdagingen met dat project, maar we gingen ervoor. Ik denk dat er waarschijnlijk 10 tot 15 minuten waren waarin ze terug konden gaan die film en een aantal grote ingewikkelde dingen.
Ik denk dat die minuten het op een bepaalde manier gemakkelijker maken om het te begrijpen, maar het maakt het ook een beetje meer opbeurend. Het maakt het einde niet zo verontrustend. Er zit meer een spirituele component in een deel van het materiaal dat uit die film is geknipt. Ik denk dat mensen al die jaren later meer openstaan voor verhalen die onconventioneler zijn. Ik heb het gevoel dat de wereld zo gek is geworden dat de films een beetje meer speelruimte krijgen om meer onconventioneel te zijn en niet noodzakelijkerwijs zoals getest en gevormd door testvertoningen. Ik denk dat ze tot op zekere hoogte altijd zullen bestaan, maar ik weet het niet. Ik heb het gevoel dat het publiek daar een beetje naar op zoek is en bereid is om wat meer risico's te nemen.
Het is bijna 12 jaar geleden De doos kwam uit. Mensen hebben een sterk idee van wat een Richard Kelly-film is, maar hoe wil je met je volgende projecten blijven groeien?
Nou, het blijft echt grote verhalen vertellen die groot en complex zijn en als je kunt verdwalen van binnen en waar je ze keer op keer wilt ervaren. Nogmaals, ik had iets heel eenvoudigs kunnen doen en gewoon heel ingesloten, maar ik heb in de toekomst geïnvesteerd en het is enorm frustrerend dat het zo lang duurt. Ik ben waarschijnlijk veel meer gefrustreerd dan iedereen die een fan is van mijn werk, omdat ik wil dat al deze dingen onmiddellijk gebeuren, maar er zijn veel wegversperringen en veel hindernissen en ik probeer positief te blijven. Ik heb het gevoel dat ik genoeg schrijven op de bank heb staan voor minstens een decennium. Hoe frustrerend het ook is geweest, en hoe ondraaglijk het soms ook kan zijn, ik hoop dat het allemaal loont als ik in een ideale situatie door kan gaan met het maken van mijn persoonlijke verhalen.
Heb je ooit geprobeerd een Phillip K. Dick-aanpassing uit te voeren? ik heb zin om Southland Tales op zijn eigen rare manier is een Philip K. Dick-film.
түүнтэй унтсаны дараа чамайг яаж хөөх вэ
Ja. Nou, dat is een soort van waar Southland Tales kwam van. Ik probeerde te krijgen Donnie Darko van de grond, ik maakte alle rondes en kreeg een schrijfbaan aangeboden en zo. Chad Hope en Marco Brambilla , de directeur van Sloop man en Overtollige bagage , en een enorme hoeveelheid commerciële kunstinstallaties, kwamen ze naar me toe met 'Flow My Tears.' Ik ging 'Flow My Tears, The Policeman Said' aanpassen, en ik denk niet dat we het ergens kunnen opzetten. Ik denk dat ik 20 meter boven de grond ben gekomen en het kwam nooit samen.
Ik had al deze contouren en dit pitch-materiaal daarover geschreven voor Chad en Marco. Ik weet het niet, er was iets met dat boek en de verschuiving van identiteit en alleen naar Zuid-Californië, de nabije toekomst, een door drugs aangedreven landschap, veel daarvan kwam in mijn visie voor Southland Tales Ik had zelfs Jon Lovett in een reeks in het tweede hoofdstuk van de drie hoofdstukken in Southland Tales , zegt hij: 'Laat mijn tranen stromen.' Dus dat was mijn knikje, een directe knipoog naar die roman in de film.
Is hij moeilijk aan te passen? Ik heb onlangs Richard Linklater geïnterviewd, die ook 'Ubik' wilde maken, maar hij zei dat het verhaal en andere Dick-romans zo vaak zijn gekopieerd en geplakt, waardoor het nog uitdagender werd.
Ja, zijn boeken zijn slechts een bron van ideeën en als er iets was, had ik hem waarschijnlijk speciaal moeten bedanken bij de aftiteling in Southland Tales Ik heb veel van hem geleend en ik heb zoveel inspiratie van hem gehaald. Ik hield van wat Richard Linklater deed Een donkere scanner , en zelfs wat ik ermee hoop te doen Southland Tales , met de uitgebreide versie, is er een geanimeerd element en is er een live-action-element.
Ik dacht aan de animatie waarmee Linklater deed Een donkere scanner was prachtig. Ik denk dat met name technologie iets is dat ik heb gevolgd en gemonitord, in termen van hoe je de acteurs en hun uitvoeringen kunt omzetten in animatie, en op een betaalbare, verantwoorde manier. Die technologie is iets dat aanzienlijk is geëvolueerd, en daar ben ik erg enthousiast over omdat het altijd in de langetermijnplannen zat. Waar Linklater mee deed Een donkere scanner is zeker een model, en dat was, god, dat was 15 jaar geleden. Dus nogmaals, technologie kan een geweldig cadeau zijn voor filmmakers en het is tegenwoordig een heel andere wereld.
Southland Tales is nu beschikbaar op Blu-ray van Arrow Films.
