(Welkom bij Ani-time Ani-where , een regelmatige column die is gewijd aan het helpen van niet-ingewijden om de wereld van anime te begrijpen en te waarderen.)
We leven in een gouden tijdperk van anime. Er wordt voortdurend een eindeloze stroom nieuwe shows uitgezonden en er zijn te veel streamingdiensten om te tellen. Met zoveel shows die de hele tijd aankomen, betekent het Netflix-model van wachten tot alle ondertitels en dubs in verschillende talen klaar zijn, dat hun shows maanden worden uitgesteld totdat ze op aantoonbaar vreemde tijden worden uitgebracht in vergelijking met het reeds gevestigde anime-seizoen.
Dit is natuurlijk geen probleem als de show het wachten waard is, en tenminste als het gaat om de nieuwste anime van Netflix, Beastars , het is het wachten 100% waard. De serie speelt zich af in een wereld van antropomorfe dieren, waar de samenleving is verdeeld tussen herbivoren en carnivoren. Het hoofdverhaal zelf speelt zich af in het kwetsbare ecosysteem van de Cherryton Academy, waar een alpaca wordt gedood en verslonden, wat een golf van wantrouwen veroorzaakt die de school op zijn kop zet en iedereen op scherp zet. Om het nog erger te maken, is er een grote maar sukkelige en stille wolf die gecompliceerde gevoelens begint te ontwikkelen voor een dwergkonijn.
Van daaruit wordt de show een genre-hoppend en spannend verhaal over het loskomen van de verwachtingen die op je zijn gesteld, een spannend mysterie dat de onderwereld binnendringt van een kwetsbare wereld waar carnivoren nog steeds moeten vechten tegen hun roofzuchtige instinct, maar dat als taboe wordt gezien. , en ook een middelbare schooldrama met een onverwachte romance. Vergelijkingen met Disney's Zootopia worden verwacht, maar je hebt echt zoiets niet gezien Beastars
Wat maakt het geweldig
CG-animatie krijgt vaak een slechte reputatie bij fans van het medium. Net als CG in het algemeen, wordt er vaak gezegd dat digitaal geanimeerde shows er kunstmatig en gewichtloos uitzien, waardoor je uit het verhaal wordt gehaald. Beastars is een zeldzame uitzondering. Waar veel traditionele studio's 3D CG-animatie gebruiken om bochten te nemen bij het werken onder deadline, of om complexe wezens en structuren tot leven te brengen, gebruikt Studio Orange 2D-animatie voor complexe close-upscènes of voor achtergrondpersonages die moeilijk in 3D of simpelweg te maken zijn. zijn niet zo belangrijk voor het verhaal. Oranje zijn de regerende koningen van CG-animatie, zoals te zien in hun vorige anime Land of the Lustrous Met Beastars slaagt de studio erin om de visueel inventieve manga naar het grote scherm te vertalen zonder te verliezen wat het origineel speciaal maakte. Gezichtsuitdrukkingen, vacht, oren en staarten brengen de personages tot leven op manieren die je niet zou verwachten, en wanneer we een scène met veel beweging krijgen, zoals een theaterproductie in een dramaclub of een volledig gevulde vechtscène, voelt het realistischer dan velen live-actiefilms.
De wereld van Beastars is een ongelooflijk rijke, en de show blinkt uit in het uitbreiden en ontwikkelen van zijn vreemde realiteit. Elke aflevering bouwt voort op wat we weten met details die zo groot of duidelijk zijn als de Back Alley Market, die als een rosse buurt is maar voor carnivoren die openlijk vlees kopen, of een scène van de hondenstudenten die hun vacht trimmen op het schoolplein voor de zomer, en zo klein als afbeeldingen van deuren van verschillende grootte voor de verschillende soorten op de achtergrond. Net als in de manga, neemt de show vaak een beetje tijd weg van het hoofdverhaal om vragen over de wereld te beantwoorden, zoals: hoe zit het met kippeneieren? En dat is waar Legom, een studentenduivin die haar eieren aan de kantine verkoopt om geld te verdienen, in de kudde komt.
Dan is er het openingsthema. Ik heb het al eerder gehad over anime die themaliedjes opent en hoe soms de donkerste anime is kan de helderste liedjes hebben En als het erop aankomt Beastars , de opening is net zo visueel inventief en spannend als de rest van het seizoen, aangezien ALI's 'Wild Side' speelt in een prachtig gemaakte stop-motionsequentie die verschillende keren omdraait van angstaanjagend naar een beetje lief en ontroerend, terug tot angstaanjagend en bloederig, het podium opzetten voor wat komen gaat.En het nummer is ook een absolute knaller, met een geluid dat doet denken aan de iconische 'Tank!' van Cowboy Bebop
Wat het in het gesprek brengt
Net als Beastars zelf zijn de hoofdpersonages niet wat ze op het eerste gezicht lijken. Wanneer we Legoshi voor het eerst ontmoeten, is hij een grote en intimiderende wolf die ook sociaal onhandig is. Ondanks dat de meeste studenten ineenkrimpen van angst bij het zien van hem, is Legoshi (natuurlijk genoemd naar horrorlegende Bela Lugosi) een introverte persoon die zijn best doet om de normen van de samenleving te volgen en een goede vegetariër te zijn in plaats van de grote enge wolf die iedereen aanneemt. hij is. In tegenstelling tot veel anime-protagonisten van ongeveer dezelfde leeftijd, zijn wat Legoshi zegt en dingen vaak heel verschillende dingen, en wanneer hij impulsief handelt, komt het als een schok voor het publiek.
Buiten Legoshi is het andere centrale personage Haru, een dwergkonijn met de reputatie 'gemakkelijk' te zijn, waardoor ze niet door carnivoren maar door andere herbivoren wordt gepest. Vrouwelijke studenten haten haar, terwijl mannelijke studenten allemaal geobsedeerd lijken te zijn door haar te beschermen tegen de wereld en haar te behandelen als een kwetsbaar glazen object.
De maker van Beastars , Itagaki Paru, de dochter van Baki maker Itagaki Keisuke, is geïnteresseerd in het verkennen van het idee van de aangeboren natuur. De show is gefascineerd door het idee van personages die actief vechten tegen wat de samenleving van hen verwacht, en tegen wat ze denken dat hun innerlijke verlangens zijn, zoals een leeuwenburgemeester die zijn tanden verwijderde en plastische chirurgie onderging om er minder bedreigend uit te zien, of Legoshi ronduit. zijn instincten ontkennen omdat hij zichzelf niet als een roofdier beschouwt. Zelfs Haru heeft een tragisch en herkenbaar achtergrondverhaal waardoor ze zich op een bepaalde manier gedraagt om uit te dagen wat anderen van haar denken, alleen maar omdat ze als een arm klein konijn is geboren. Wanneer Legoshi verliefd begint te worden op Haru, vraagt de show of het aankomt op echte romantische aantrekkingskracht of simpele honger naar het eten van het kleine dier, en hoewel de show dit niet expliciet beantwoordt, is het onderzoeken van die vraag vermakelijk en tot nadenken stemmend. .
De allegorieën kunnen een beetje in de war raken als je ze een 1: 1 parallel met onze wereld probeert te maken (soms lijkt de show dierlijke predatie gelijk te stellen aan seksuele predatie, en andere keren is het letterlijk het natuurlijke instinct om een ander dier te verslinden). Indien genomen tegen nominale waarde Beastars wordt een fascinerende verkenning van eenzaamheid, waarbij je probeert je plek in de wereld te vinden, en ook om tegemoet te komen aan de verwachtingen die de omstandigheden van je geboorte aan je hebben gesteld.
Waarom niet-anime-fans het moeten proberen
Zelfs buiten het pakkende openingsnummer en de verbluffende animatie, Beastars begint met een eenvoudig uitgangspunt dat evolueert naar zoveel meer, plus het gebruik van antropomorfe dieren geeft het verhaal een zeker niveau van universaliteit. Als moordmysterie is dit eerste seizoen spannend, als een wereldopbouwende oefening is het fascinerend, en als een middelbare schooldrama met een ongewone romance er middenin, is het al een sterke kanshebber voor de beste anime van het jaar.
Bekijk dit als je het leuk vindt: Zootopia, 13 redenen waarom Riverdale, het soap-opera-aspect van Twin Peaks
Beastars streamt nu op Netflix.
