(Welkom bij Ani-time Ani-where , een regelmatige column die is gewijd aan het helpen van niet-ingewijden om de wereld van anime te begrijpen en te waarderen.)
Met de huidige wereldwijde gebeurtenissen is escapisme belangrijker dan ooit geworden. In plaats van door Twitter te scrollen of de hele dag naar het nieuws te kijken, waarom zou je jezelf dan niet onderdompelen in een spannende, meeslepende, nagelbijtende anime? Oorspronkelijk was ik van plan om voor de anime-column van deze week een tamere, grappiger en geruststellende show te schrijven. In plaats daarvan merkte ik dat ik volledig geobsedeerd raakte door een verhaal dat ik talloze keren via verschillende media heb verteld, het verhaal van de graaf van Monte Cristo.
хэн нэгнийг гүехэн гэж нэрлэх нь юу гэсэн үг вэ?
Nieuwe titel gegeven als Gankutsuou: de graaf van Monte Cristo , deze anime-versie uit 2004 van het klassieke wraakverhaal van Alexandre Dumas verplaatst de plot van het 19e-eeuwse Frankrijk naar het jaar 5053. Het verhaal volgt de titulaire graaf, die de Parijse hoge klasse infiltreert om wraak te nemen op degenen die betrokken zijn bij een verraad van 25 jaar eerder. Er is een groot ensemble van personages die worden beïnvloed door het wraakplan. Mensen leven, mensen gaan dood, en niets zal ooit hetzelfde zijn voor de betrokkenen.
Als je nog nooit van het originele verhaal hebt gehoord, is de anime een fantastische introductie tot een van de beroemdste verhalen ooit verteld, en als je super bekend bent met het origineel of met de talloze aanpassingen die voor deze anime kwamen, Gankutsuou biedt genoeg verschillen en artistieke keuzes om een frisse kijk op het origineel te maken. Dit is een van de meest stijlvolle shows van de afgelopen twee decennia, met een groot ensemble van goedgeschreven personages en een verhaal dat smeekt om binge-watched te worden. Je kent misschien de graaf van Monte Cristo, maar je kent Gankutsuou niet.
brock lesnar vs braun strowman
Wat maakt het geweldig
Het eerste dat opvalt Gankutsuou is zijn visuele stijl. Hoewel de CGI uit de vroege jaren '00 er meestal uitziet als een slecht PS2-filmpje (om de een of andere reden gebruiken ze CG-mecha's als harnassen voor duels), is de visuele stijl van de show een wonder om naar te kijken. Bedenker Mahiro Maeda ( Blauwe onderzeeër nr. 6, concept art voor Mad Max: Fury Road ) geeft de show een stijl die sterk beïnvloed is door de schilderijen van Gustav Klimt. Maeda werkte samen met modeontwerpster Anna Sui bij het ontwerpen van de grote verscheidenheid aan kostuums die in de show worden gebruikt en die voortdurend veranderen om de emotionele reis van de personages te weerspiegelen. Delen van gewone objecten, het haar van personages en natuurlijk hun vele, vele outfits zijn gevuld met CG-patronen die er digitaal gelaagd uitzien en autonoom bewegen wanneer personages bewegen. Het komt het dichtst in de buurt van een digitale anime Gele onderzeeër
Evenzo verschilt het ontwerp van de personages van het traditionele. De show is ontworpen door Hidenori Matsubara, die eerder aan had gewerkt Sakura-oorlogen (en diende ook als animatieregisseur voor de Herbouw van Evangelion films). Hij ziet af van het traditionele karakterontwerp van andere anime uit die tijd om zich te concentreren op het communiceren van persoonlijkheid door beweging in plaats van door belichting en schaduwen. Soms lijkt het erop dat de anime is gemaakt met acteurs in het achterhoofd, met een grotere focus op kleine gebaren dan traditionele animatieseries.
Zelfs als je niet meteen verliefd wordt op het openingsnummer van de show, is de rest Gankutsuou De score is een meeslepende mix van rock en klassieke barokmuziek. Voor jullie Britse rockfans die er zijn, zijn de opening en verschillende stukken van de muziek gecomponeerd door Jean-Jacques Burnel van The Stranglers.
Жон Цена vs Никки Белла
Natuurlijk heeft een wraakverhaal met een ingewikkeld plot een strak script nodig, en Gankutsuou Het script is luchtdicht. Ondanks het grote aantal karakters, voelt het niet alsof ze onderontwikkeld zijn. Elk personage heeft zijn eigen motivatie en behoeften, en zelfs als ze niet aardig zijn, zullen ze zeker een reactie bij het publiek oproepen. Wat betreft het wraakplan zelf, de show maakt de fascinerende verandering door niet te beginnen bij de oorsprong van het plan. In plaats daarvan worden ze tijdens de show in flashbacks verteld, waardoor het publiek leert met de personages in plaats van dat ze wachten tot iedereen ze heeft ingehaald. Er zijn verschillende opstellingen in de eerste paar afleveringen die je voor je ogen ziet ontrafelen, en het is fascinerend om te zien hoe de graaf elk personage poppenspeler maakt. Tegen de tijd dat je de uitbetalingen ontvangt, hebben ze niet het gevoel dat ze uit het niets zijn gekomen, omdat je alle opstellingen hebt gezien, waardoor de resolutie des te bevredigender wordt.
Wat het in het gesprek brengt
Er zijn twee belangrijke veranderingen Gankutsuou maakt naar het originele verhaal. Een daarvan is de verandering in framing, waarbij het verhaal wordt verteld vanuit het perspectief van burggraaf Albert de Morcerf, die bevriend raakt met de titulaire graaf en hem kennis laat maken met de Parijse aristocratie. De andere is dat de obsessie van de graaf met wraak letterlijk wordt in de anime, omdat we zien dat de semi-demonische figuur die bekend staat als Gankutsuou het lichaam van Edmond Dantes overneemt, hem onsterfelijk maakt en hem een blauwachtige huid geeft waardoor hij eruitziet als een 19e-eeuwse vampier die in de ruimte leeft.
De anime ontchristianiseert het originele verhaal, haalt de elementen van goddelijke vergelding en vergeving eruit en gebruikt Gankutsuou om het idee te onderzoeken van een persoon die letterlijk bezeten is door hun dorst naar wraak, waarbij elk ander aspect van hun oude zelf wordt ingehaald. Hierdoor kan de show naar donkerdere plaatsen gaan dan andere aanpassingen, en op zijn eigen voorwaarden is het een fascinerende verkenning van hoe verdriet of woede iemands ziel kan vernietigen tot het punt waarop ze alles verliezen wat ze heeft gemaakt tot wie ze eerder waren. Het resultaat is iets meer dat lijkt op Jekyll en Hyde, een persoon die door hun woede in tweeën is gespleten, die worstelt met het samenstellen van de twee helften. Hoewel de laatste paar afleveringen sommige fans van het boek misschien teleurstellen, zijn de ideeën van de anime over vergeving en liefde het ontdekken waard.
Waarom niet-anime-fans het moeten proberen
Animatie is geen medium waarop u gewoonlijk een reeks kostuumontwerpen noteert, maar Gankutsuou: de graaf van Monte Cristo laat je al snel weten dat het geen traditionele anime is. Van prachtige beelden tot een complex en grootschalig plot vol politiek verraad en een retrofuturistische sci-fi-setting, dit is een anime die je gemakkelijk van de gruwelen van de wereld kan afleiden, met het heerlijk kwaadaardige en macabere wraakplan van een andere.
Bekijk dit als je het leuk vindt: V for Vendetta, Kill Bill, Oldboy
Gankutsuou: de graaf van Monte Cristo streamt nu op het YouTube-kanaal van Funimation.
чамайг гомдоосон хүнд яаж итгэх вэ
