(Welkom bij The Dark Knight Legacy , een reeks artikelen die het superheldenmeesterwerk van Christopher Nolan verkennen ter ere van zijn 10-jarig jubileum.)
Deze week, De donkere ridder wordt 10 jaar oud. Zijn erfenis doemt nog steeds op, in positieve en negatieve zin. Hier is het verhaal van hoe Christopher Nolan veranderde het gezicht van superheldenfilms voor altijd. Het verhaal van hoe één film bewees dat stripboekaanpassingen veel meer kunnen zijn dan alleen kinderdingen. En het verhaal van hoe een deel ervan mislukte, waardoor een nieuw tijdperk van fandom werd geboren dat gewoon de wereld wilde zien branden.
луу бөмбөг z супер шинэ анги
Waarom zo serieus?
Zomer 2008. De hype voor Christopher Nolans De donkere ridder had koorts. De vroege release van een proloogscène, in combinatie met fantastische trailers, had de aandacht getrokken van schijnbaar iedereen - zowel bat-fan als niet-bat-fan. De tragische dood van co-ster Heath Ledger had de verwachting voor de film alleen maar vergroot. De acteur genereerde buzz voor zijn rol als de Joker voordat hij in januari van dat jaar overleed, en na Ledgers overlijden begonnen geruchten de ronde te doen dat hij de rol van de Joker op zich had genomen. zo serieus dat het hem uiteindelijk had vernietigd. Deze geruchten waren onzin - vrienden en familie (om nog maar te zwijgen van de bemanning van De donkere ridder ) zou meerdere keren op de plaat gaan en beweren dat Ledger het geweldig vond om de Clown Prince of Crime te spelen. Maar de legende bleef hangen - zelfs na het ontmaskeren dachten sommigen nog steeds dat misschien, gewoon kan zijn , de Joker was de rol die Heath Ledger vermoordde. En dat maakte de opwinding alleen maar groter om de film te zien.
De eerste recensies begonnen binnen te stromen. Ze waren onmiddellijk en overweldigend positief. Rollende steen Wekelijks entertainment en Tijd allemaal opgetogen. Roger Ebert schreef: ' Batman is geen stripboek meer. Christopher Nolan's De donkere ridder is een spookachtige film die voorbij zijn oorsprong springt en een meeslepende tragedie wordt. Het creëert karakters waar we om geven. Dat komt door de uitvoeringen, vanwege de richting, vanwege het schrijven en vanwege de overtreffende technische kwaliteit van de hele productie. Deze film ... herdefinieert [s] de mogelijkheden van de ‘stripboekfilm’. ''
Fans waren extatisch.
En toen begon het allemaal mis te gaan. In de ogen van sommigen tenminste. Terwijl het einde van de recensies voor De donkere ridder zou het een van de best beoordeelde stripboekfilms aller tijden maken, waren er enkele uitschieters. David Fear gaf de film een minder dan positieve recensie in Time-out in New York Idem David Denby in T hij New Yorker En de verontwaardiging in de fangemeenschap werd giftig - zo erg zelfs dat Denby uiteindelijk met de dood werd bedreigd op Rotten Tomatoes.
Wat gebeurde hier? De donkere ridder heeft geen giftige fandom gebaard. Er is altijd een subgroep van hardcore fans geweest die hun respectieve fandoms erg, heel ernstig. Zelfs binnen de wereld van Batman , bloeide giftige fandom voor de kaskraker van Nolan in 2008. Maar meestal waren zulke boze tirades gericht tegen de makers van de films, niet tegen de critici. Joel Schumacher werd praktisch in beeltenis verbrand nadat hij de donkere en humeurige bat-serie van Tim Burton had veranderd in een met neon doordrenkt carnaval. En zelfs Nolan was niet onberispelijk - toen werd aangekondigd dat de filmmaker Ledger als de Joker had gecast, raakten verschillende fans praktisch gek. De algemene (en, laten we eerlijk zijn, homofobe) consensus ten tijde van Ledgers casting leek te zijn: gay cowboy film als de Joker? '
Maar de woede en woede die bij het loslaten overkoken, waren niet tegen Nolan gericht. Het was gericht op de weinige critici die durfde om dat te zeggen De donkere ridder was niet perfect. Het was het begin van een vreemde nieuwe trend in superheldenfandom - iedereen die een stripboekhuis een slechte recensie gaf, was een ‘hater’. Het maakt niet uit dat de meeste mensen die boos reageerden op de genoemde negatieve recensies de film in kwestie nog niet hadden gezien. Het simpele feit was dit: een subset van de fandom wilde niet alleen, maar nodig zijn , legitimiteit die naar het genre moet worden gebracht. Na de goofball van Schumacher Batman voor altijd en Batman en Robin , was er een brandend verlangen onder bat-fandom om dat te bewijzen Batman waren geen kinderdingen. Het was niet leuk en luchtig - het was donker en serieus. En meer dan dat, het was rechtmatig Het was geen stripboek film. Het was een film , eenvoudigweg. Dat is waar zoveel fans naar verlangden, en elke criticus naar wie geven anders zeggen was, in hun verwrongen visie, een vijand van het volk.
Het was een trend die alleen maar zou doorzetten en groeien. Zozeer zelfs dat wanneer The Dark Knight Rises arriveerde in 2012, moest Rotten Tomatoes eigenlijk hun commentaargedeelte voor de film sluiten om de doodsbedreigingen tegen critici te stoppen die de film iets anders gaven dan een 100% positieve recensie. Zelfs een gemengde tot positieve recensie zou niet voldoende zijn. Je moest zeggen dat de film dat was perfect , of anders was je een hater
Uiteindelijk is dit een tragedie. Omdat De donkere ridder is echt een baanbrekend werk. Een film met een enorme technische vaardigheid, boordevol meeslepende verhalen en opmerkelijke uitvoeringen. Maar de giftigheid heeft zijn erfenis aangetast. Ik kan vrijelijk toegeven dat ik denk De donkere ridder is een meesterwerk op de grens. En toch, als ik dit toegeef, krimp ik ook een beetje ineen. Omdat ik het niet kan helpen, maar denk dat het zeggen van zoiets me op één lijn brengt met het soort over-the-top gekken die doodsbedreigingen uitzonden naar iedereen die het aandurfde om kritiek te uiten op wat Nolan had gemaakt.
Maar ik kom hier om te prijzen De donkere ridder , niet om het te begraven. 10 jaar later, De donkere ridder blijft net zo angstaanjagend als toen het in 2008 in de bioscopen verscheen. Misschien meer. Omdat Nolans film uiteindelijk in hoop gelooft. Is van mening dat mensen uiteindelijk het goede zullen doen. En ik weet niet zeker of dat meer waar is. Ik weet niet zeker of het toen ook waar was. Maar misschien was ik naïef genoeg om te denken dat het zo was. 'Als de chips op zijn,' snauwt Ledger's Joker, 'deze beschaafde mensen ... ze eten elkaar op. ' Uiteindelijk bewijzen de goede mensen van Gotham dat dit niet het geval is. Hier, 10 jaar later, begin ik te denken dat het misschien zo is.
Agressieve uitbreiding
De Batman franchise was op een vreemde plek in de 21e eeuw. Dat was na de ramp Batman en Robin , wilde regisseur Joel Schumacher een kans op verlossing. Hij gooide Warner Bros. een reboot - een bewerking van de strip van Frank Miller en David Mazzucchelli Batman: Year One Warners gingen er niet voor. Althans niet van Schumacher. Een paar jaar later zou de studio flirten met het idee om regisseur Darren Aronofsky mee te nemen Jaar een naar het grote scherm, maar het is uiteindelijk niet gelukt. Ten slotte huurde Warner Bros. Christopher Nolan in om hun franchise opnieuw op te starten.
Nolan was een onwaarschijnlijke kandidaat. Hij was zijn filmcarrière begonnen met de weinig geziene thriller Als vervolg op De film die hem op de kaart zette was Memento , een bochtige, slimme indie die zich in omgekeerde richting ontvouwt. Daarna kwam er een remake van Slapeloosheid Geen van deze films schreeuwde 'de volgende Batman regisseur!' Maar Nolan landde het optreden toch, en hij begon met het maken van een vleermuisfilm als geen ander.
Nolans 2005 Batman begint geleende elementen van Jaar een , maar ook zijn eigen weg gesmeed. Het was een psychologische thriller die toevallig een superheldenfilm was. Voor het eerst in de filmgeschiedenis vertelde een filmmaker niet het verhaal van Batman - hij vertelde het verhaal van Bruce Wayne. Wayne ( Christian Bale ) pas bijna halverwege de film zijn beroemde cape en kap aan. Het grootste deel van het verhaal gaat over hoe Wayne Batman werd en hoe hij terugkeerde naar zijn corrupte stad Gotham in de hoop de zaken op te ruimen. Aan het einde van de film laat Nolan een verleidelijke teaser vallen: Jim Gordon ( Gary Oldman ), nog geen commissaris, vertelt Batman over een crimineel met een 'voorliefde voor het theatrale'. Een crimineel die een visitekaartje achterlaat op de scènes van zijn misdaden - een jokerkaart. 'Ik zal er in kijken,' gromt Batman van Christian Bale voordat hij zich omdraait en recht de camera in vliegt. Het is spannend als de hel, maar het was niet bepaald een opzettelijk vervolg.
'We wilden mogelijkheden voorstellen voor hoe het verhaal verder zou gaan,' zei Nolan, 'niet omdat we wisten dat we een vervolg gingen maken, maar omdat dat het gevoel we wilden met het publiek het theater verlaten. Het einde van Batman begint was specifiek bedoeld om dat element van de mythologie in de geest van het publiek te laten verdwijnen, zodat ze zich konden voorstellen wat die Joker in die wereld zou zijn. '
Nolan had toen misschien geen vervolg gepland, maar er zou een vervolg komen - nadat de regisseur vertrok en de film over duellerende goochelaars had gemaakt Het prestige Dat vervolg zou zijn De donkere ridder , en het zou Nolans Bat-wereld op verrassende, spannende manieren openen.
Vanaf het begin benaderde Nolan Batman was om manieren te vinden om het personage geaard te maken. Wat zou er gebeuren, Nolans Batman begint vraagt of Bruce Wayne een echt persoon, in de echt wereld? De regisseur, in samenwerking met schrijver David S. Goyer , maakte een eind aan stripverhalen en creëerde iets dat zich afspeelt in een enigszins realistische wereld. Of tenminste, zo realistisch als een film over een man in een vleermuiskostuum die vecht tegen een man die verkleed is als een vogelverschrikker zou kunnen zijn.
Voor De donkere ridder , Zou Nolan zijn dorst naar realisme naar een heel nieuw niveau tillen. Ondanks al zijn echte, gruizige attributen, Batman begint nog steeds voelt als een stripboekfilm. De donkere ridder is iets anders. Werken met broer Jonathan Nolan , Maakte Nolan uiteindelijk een misdaadthriller vol met allegorieën op de zogenaamde 'oorlog tegen terreur'. Deze film bevatte toevallig Batman, de Joker en Two-Face.
Het idee erachter De donkere ridder was escalatie. Als Batman in de echte wereld bestond - zoals Begint stelde voor - hoe zou de echte wereld dan reageren op Batman? Het antwoord: het zou mensen inspireren om Batman te evenaren en te proberen te vernietigen. Aan het begin van De donkere ridder leren we dat een hele bende domme idioten in Gotham City zich net als Batman zijn gaan verkleden en in hun eentje de misdaad proberen te bestrijden. Ze denken dat ze helpen, maar ze zullen vast en zeker vermoord worden.
Wat Gotham betreft, de stad maakt een tijd van verandering door. Batman is een burgerwacht, net als de politie van Gotham technisch gezien verondersteld hem te arresteren. Maar luitenant Jim Gordon heeft een vriendschap met de zogenaamde Batman, en de politie vindt het (meestal) prima als een willekeurige man het recht in eigen handen neemt. Ondertussen wordt de georganiseerde misdaad bang. In Begint zien we dat Gotham een stad is die praktisch uitgehold wordt door corruptie. In De donkere ridder , Begint Batmans kruistocht een serieuze deuk in die corruptie te slaan.
En dat is niet het enige deukje. Er is ook een nieuwe officier van justitie Harvey Dent ( Aaron Eckhart ), een Robert Kennedy-achtige witte ridder. Een man die vastbesloten is om het juiste te doen en de menigte op legale manieren neer te halen, in plaats van ze alleen maar te slaan en bang te maken a la Batman. Zoals Nolan later zou zeggen, de echte hoofdrolspeler van De donkere ridder is niet Batman - het is Harvey Dent. Eckhart gaat uitstekend om met Dent's progressie - hij begint als een eigenwijs, idealistisch bastion van gerechtigheid en eindigt in een met littekens bedekt, moorddadig monster. Harvey is het personage met een echte boog in de film. Batman bestaat alleen in de periferie. Hij verandert nooit. In feite draait een deel van de plot van de film om hoe onveranderlijk Batman is. Hij leeft volgens regels, en die regels hinderen hem uiteindelijk. En het feit is dat hij dit echt niet voor altijd wil doen.
Sommige fans hebben een groot probleem met deze specifieke interpretatie van het personage. De Batman van de strips zou dat wel doen nooit wil zijn kruistocht opgeven. Het stripboek Batman wordt volledig verteerd door zijn eindeloze strijd tegen de misdaad. De Batman in de films van Nolan wil echter weg. Hij wil een stempel drukken, iets goeds doen en dan zijn cape en kap ophangen. In de eerste plaats zodat hij zich kan vestigen bij jeugdvriendin Rachel Dawes ( Maggie Gyllenhaal , invallen voor Katie Holmes). Dat Rachel een gelukkige relatie heeft met Harvey lijkt niet te worden geregistreerd bij Bruce / Batman - in zijn verwrongen geest, als hij kan stoppen met Batman te zijn, wil Rachel bij hem zijn.
Maar elke vooruitgang die Batman heeft gemaakt in de maanden sinds zijn aankomst in Gotham staat op het punt te worden verwoest. Omdat er een niet te stoppen kracht is die plotseling grote schade aanricht in de stad. Een spook besmeurd met vloeibare vetverf en een uitgehouwen grijns.
