Kruip een samengesteld beeld samen op basis van stereotype ideeën over kindsterren en je zou eindigen met iets dat precies het tegenovergestelde is van Daniel Radcliffe De man die in het openbaar opgroeide als Harry Potter, heeft die filmserie gevolgd met een reeks excentrieke, soms avontuurlijke banen, waarin hij Allen Ginsberg speelde in Dood je geliefden en een verdachte jongeman in Hoorns Een neiging tot genre is de enige voorlopige verenigende factor.
Radcliffe's nieuwste film, Victor Frankenstein , is misschien wel zijn meest conventionele post-Potterfilm tot nu toe, en zelfs deze is nauwelijks een typisch studiobeeld. Een revisionistische visie op Mary Shelly's Frankenstein bijna expliciet gemaakt als een meta-verzameling van goede ideeën van anderen Frankenstein aanpassingen, de film is echt een two-hander die Radcliffe combineert James McAvoy , die de egocentrische Victor Frankenstein speelt.
Praat met Radcliffe en je zult genieten van de gedachten van een jonge man die net zo gepassioneerd is over zijn vak als hij zich bewust is van de ongebruikelijke aspecten ervan. Ik heb de set bezocht van Victor Frankenstein bij Shepperton Studios buiten Londen meer dan een jaar geleden. Nu, eindelijk, kunnen we de lezing presenteren die ik en een paar andere schrijvers met Radcliffe voerden, waarin hij sprak over rondgooien door McAvoy, de relatie tussen Victor en Igor, en het zeldzame maar angstaanjagende potentieel om aangevallen te worden door een leeuw op set.
Merk op dat er een aantal milde mogelijke spoilers in deze lezing zijn, maar het zijn allemaal dingen uit het eerste bedrijf, aangezien Radcliffe voorzichtig is om elk gepraat over creaties of het monster of grote plotwendingen te vermijden.
James McAvoy zei dat deze rol een lichamelijkheid heeft. Kunt u dat voor ons omschrijven?
Ja, in mijn ervaring met het doen van verschillende fysieke scènes met mensen, wordt de helft van je energie die dag besteed aan het ertoe brengen van de andere acteur om fysiek met je om te gaan. De meeste acteurs doen het niet, willen je geen pijn doen, maar James en ik hebben genoeg vertrouwen in elkaar dat we elkaar geen pijn zullen doen. Het is geweldig om met James samen te werken op dat niveau dat hij elke keer 100% geeft. Hij gooit me gewoon rond.
Ik zou graag willen denken dat ik het meest gewillige slachtoffer ben geweest dat hij ooit heeft gehad. Vrijwel onze eerste dag was dat hij me herhaaldelijk tegen een pilaar sloeg, dus ja, dat zette de toon. Ik heb genoten van alle aspecten van het werken met hem, maar ik denk dat de fysieke kant dit onderscheidt.
Би энд харьяалагддаггүй юм шиг санагдаж байна
Eist die fysieke kant van dingen, zelfs van elementen zoals je kostuum?
Niet zozeer over die dingen, maar op de eerste dag, dat sloeg tegen een paal, had ik een prothese op - niet van de volledige bult, maar van de bult wanneer deze is leeggemaakt, dus het is echt in de war en ziet er niet mooi uit. Dus ik had dat drie uur aan, toen deed ik er een kostuum overheen, dus het begon zweterig te worden en bedekt met materiaal, en dan land ik erop elke keer als ik terugga, ik raak de prothetische tijd na keer op keer. En toen, aan het eind van de dag, nadat ze dat zeven uur hadden gedaan, zeiden ze: 'Oké, van dichtbij op de bult', en eigenlijk hield het opmerkelijk goed stand. James heeft het briljante vermogen waardoor hij er echt uitziet alsof hij je tegen de muur slaat, terwijl hij de meeste impact zelf opneemt. Dus het hield beter stand dan we dachten.
Is handelen met een prothese, en de daarbij behorende fysieke beweging, moeilijker dan normaal werk?
Ik ben absoluut dankbaar dat het niet in de hele film voorkomt, maar ik geniet echt van die kant ervan. Je benen worden moe, maar ik heb geen pijn gehad. Toen ik wist dat ik de rol speelde, heb ik geëxperimenteerd met een paar verschillende dingen die je kunt doen, en een paar ervan konden niet volgehouden worden. Ik deed er een paar een dag lang en had een week pijn. Dit is waar ik op uitkwam, het is het meest verwrongen en het meest duurzame, maar het is geen pijn op de lange termijn. Hoewel ik denk dat ik nog even moet wachten om dat te weten.
Dit is een andere rol voor jou, en een heel ander uiterlijk. Maakt dit deel uit van een plan om zo veel mogelijk verschillende soorten spullen te kiezen?
Ja, ik denk dat alle acteurs dat doen. Alle acteurs die ik bewonder, en alle acteurs wiens werk goed is, doen dat, denk ik. Het is zo gevarieerd, dat is wat ik bewonder. Ik had niet zoiets van 'de volgende film die ik maak, heb ik clownmake-up en een pruik nodig.'
Maar was dat een aantrekkingskracht hierop?
Het heeft altijd een aantrekkingskracht, net zoals er was bij het spelen van Ginsberg [in Dood je geliefden ], over elke vorm van transformatie - vooral ook een fysieke - daar geniet ik echt van. Ik vind het heel leuk om met haar en make-up te werken, ik geniet ervan te kijken hoe mensen goed zijn in hun werk, en dus haar en make-up en protheses en zo veel, ik heb er altijd van genoten om daarbij betrokken te zijn, maar dit is absoluut het zwaarst gemaakte omhoog kijken. Ik weet niet zeker of het opzettelijk is, maar ik denk dat de meeste acteurs het leuk vinden om in de spiegel te kijken en zichzelf niet te zien.
Heb je het gevoel dat je twee personages speelt? In het begin is Igor nogal timide, maar dan groeit hij uit tot een meer man.
Niet echt. Het is meer een personage met een heel grote reis door het script. Hij begint als een mishandeld, mishandeld, echt lelijk wezen, dat bijna buiten het kastensysteem van het circus valt. Hij is de laagste van de laagste. En eigenlijk door - het draait allemaal om hem en zijn empowerment, en Victor vindt hem en toont hem een wereld waarin zijn intellectuele gaven worden gewaardeerd in plaats van niet gewaardeerd, en waar hij wordt gezien als een volwaardig en buitengewoon persoon in plaats van een beetje vuil op iemands schoen. En dan ontwikkelt hij ook een waanzinnige loyaliteit aan Victor, gebaseerd op wat er in deze scène gebeurt en het feit dat hij hem uit het circus redt. Het gaat erom dat die loyaliteit wordt getest, evenals een heleboel andere dingen.
Wat onderscheidt deze nieuwe iteratie van Frankenstein
Een van de grote verschillen in deze film is wanneer het monster wordt gemaakt, en dat geeft alles een heel ander perspectief. Het monster wordt pas aan het einde van ... we hebben verschillende pogingen gedaan in de film, maar het hoofdmonster wordt pas tegen het einde van de film gemaakt, terwijl het traditioneel iets is dat eerder gebeurt. Het gaat dus minder om wat er met de wereld gebeurt nadat het monster is gemaakt, en het monster in het algemeen, het gaat meer om de relatie tussen Frankenstein en Igor die eraan voorafgaat, wat natuurlijk geen relatie is die in het boek staat. Het is iets dat door heel veel films in een wereldwijd bewustzijn is binnengedrongen.
Kun je praten over je relatie met het personage van Jessica Brown Findlay?
Aan het begin van de film is ze echt de enige die hem vriendelijkheid toont. Hij is opgegroeid in het circus, zij is de afgelopen jaren naar het circus gekomen, en zij is echt de enige persoon hier die hem de tijd van de dag geeft, ze geeft hem medeleven en praat met hem als een normaal mens, en ziet een een beetje voorbij het fysieke, de buitenkant. En als we dan het circus verlaten en herenigd worden, heeft ze, denk ik, een enorme schuld over het feit dat ik mezelf nu laat zien als een getalenteerd, interessant persoon die ze nooit eerder echt heeft gewaardeerd.
En ze biedt ook een enorm tegenwicht tegen Victor. Hoewel Victor zo ongeveer vooruitgang maakt omwille van de vooruitgang, is ze eigenlijk de stem - niet van iets ouderwets, of iets dergelijks, het gaat niet om conservatief zijn, het gaat om het hebben van waardering voor de mysteries van de natuur en de menselijke geest, in plaats van constant naar antwoorden te zoeken, omdat ik denk dat ze het gevoel heeft dat je door naar die antwoorden te zoeken, jezelf uit het oog verliest en, zoals ze in het script zegt, 'wat ons echt speciaal maakt' uit het oog verliest.
Heeft Igor dezelfde drive om voor God te spelen als Frankenstein?
гурвалсан h ба shawn michals
Helemaal niet, hij wil ... de strijd om Igor is, zodra Victor hem heeft gered, en hij deze waanzinnige loyaliteit aan hem ontwikkelt, dan begint Victor ego-wijs van het diepe af te gaan. Het begint met zeer goede bedoelingen: ‘Ik wil leven creëren en iets ongelooflijks doen om de wereld te veranderen’, en terwijl zijn ego het overneemt, wordt het gewoon: ‘Hoe ver kan ik dit duwen? Wat voor gek, krankzinnig ding kan ik doen, gewoon omdat ik het kan? ', En ik denk dat Igor - de kans om de wereld ten goede te veranderen iets is waarvan hij nooit had gedacht dat hij het zou krijgen, dus als hij daar aan begint, hij is ongelooflijk opgewonden, hij wil om daar deel van uit te maken, maar dan probeert de strijd om hem in de film de moed op te bouwen om daadwerkelijk tegen Victor op te komen en hem te vertellen dat hij moet stoppen.
Wordt Victor de antagonist?
Wat ik echt interessant vind aan de film, is dat hij speelt met de notie van goeden en slechteriken. Ze hebben een vijandige relatie, Victor is een van onze helden, en hij is charmant en charismatisch, verkloot en gevaarlijk, maar ik voel me als het publiek - omdat James zo charmant is als zijn karakter - dat ze bij hem zullen zijn. Hij is erg aardig, maar tegelijkertijd doet hij veel echt slechte dingen, en is hij erg immoreel, en behandelt me soms als rotzooi, en is ongelooflijk onbeleefd tegen Jess, en is overal, behoorlijk onaangenaam. Aan de andere kant, Turpin, die wordt gespeeld door Andrew Scott , is diep antagonistisch voor zowel mij als Victor, en achtervolgt ons door het grootste deel van de film, is eigenlijk ook een heel sympathiek personage, en is iemand waarvan je absoluut niet kunt zeggen dat hij in godsnaam slecht is. Hij heeft ongelooflijk veel sympathie voor mij, wordt ingegeven door het verlies van zijn eigen vrouw. De twee uitzonderingen zijn Finnegan [gespeeld door Freddie Fox ] en Detwiler [gespeeld door Mark Gatiss ], die gewoon slecht zijn. Ze zijn de ergste soort slecht, slecht - en ook soort Barnaby, Danny Mays 'S karakter.
[Regisseur] Paul [McGuigan] en James hadden het allebei over Igor als Victor's eerste creatie. Is daar iets aan toe te voegen?
Ja, ik denk dat het feit dat Victor me redt en vervolgens creëert, me deze identiteit en een nieuwe fysieke verschijning geeft, het die loyaliteit opwekt. Spoilers hier geredigeerd. ] Eigenlijk is het het feit dat Victor in het begin de enige persoon was die ooit genoeg iets in mij zag om te proberen mij te redden. Om te proberen me iets meer te laten bereiken met mijn leven. Ze volgen elkaar tot in het extreme op, waardoor het creëren van een identiteit belangrijk is.
Ben je geïnteresseerd in andere afbeeldingen van Igor uit het verleden?
Behalve degene die ik al heb gezien en liefdevol ben opgegroeid, zoals Marty Feldman [in Jonge Frankenstein ] is er een waar ik vaak naar verwezen word, ik denk dat dit een heel mooie lijn tussen loopt Frankenstein en Jonge Frankenstein Er zit humor in deze film, het is absoluut geen komedie, maar er zit wel humor in. Ik heb een paar delen gespeeld waar er andere mensen waren die ze hebben gespeeld - toen ik dat deed Equus , daar was een film van - ik maak me altijd zorgen over te veel beïnvloeding, vooral hier waar het zo'n frisse kijk op Igor is. Ik ben een vreselijke nabootser, als ik iets zie om me aan vast te houden, zal ik dat waarschijnlijk doen, dus ik probeer het gewoon zelf te maken en probeer geen stukjes van Marty Feldman te doen.
Wat is de aantrekkingskracht van de tweehander?
Nou, er is sowieso een beroep op een tweemanschap, omdat je weet dat het om relaties gaat. Dat is wat acteurs drijft, acteurs enthousiast maakt, wanneer de film wordt gedreven door karakterrelaties. Het betekent dat je als acteur het meeste plezier zult hebben. De aantrekkingskracht is nog meer bij iemand als James, die zo'n genereuze en zeer gewaagde acteur is, die gewaagde, zeer duidelijke keuzes maakt. Dat is als jonge acteur heerlijk om tijd door te brengen, want het geeft je ook toestemming om wat los te laten. Iemand leren kennen, met hen aan de slag gaan als acteur en ontdekken hoe ze werken is altijd buitengewoon opwindend, op voorwaarde dat ze ook een aardig persoon zijn, en dat is hij ook.
Dus hoe oud moet Igor zijn?
Ik denk dat hij begin twintig moet zijn. Hij is jonger dan Frankenstein. Hij zou ook zijn leven volledig in het circus hebben geleefd, dus hij is - hij is niet naïef, maar hij is doodsbang voor de wereld om hem heen.
De film heeft de potentie om te doen wat Sherlock Holmes deed en lanceerde een franchise. Is dat het plan?
Ik weet het niet. Ik heb geen idee. Als deze film succesvol is, kunnen we misschien praten, maar hij is nog niet uit, en ik heb geen idee. Oorspronkelijk in het script, was er een echt einde van 'we maken een vervolg', en ik denk dat zowel ik als James allebei binnenkwamen en zeiden: 'Laten we dat niet doen. Laten we ons eerst concentreren op het maken van een echt goede film, en dan gaan we erover nadenken. ' Dus ik weet het niet. Ik heb een geweldige ervaring gehad en ik heb een fantastische tijd gehad, dus dat zou ik doen, maar er zijn zoveel dingen die moeten gebeuren voordat dat werkelijkheid wordt.
Hoe zit het met uw relatie met de regisseur? Kent u hem, of zijn werk aan Sherlock
Ik was er een grote fan van Sherlock , en eigenlijk was er sowieso een bizarre connectie tussen mij en Paul, want mijn vader was een agent, hij was de agent van Paul, dus hij kende hem al eeuwen. En ik kreeg de baan Pottenbakker omdat mijn vader in de film van Paul was, Gangster nr.1 , die Norma Heyman produceerde, en zij was de connectie met David Heyman en Pottenbakker Dat is hoe dat allemaal oorspronkelijk met elkaar werd verbonden. Het is allemaal erg incestueus.
Ik heb Paul toen nog nooit ontmoet, maar ik heb hem hier heel, heel vroeg leren kennen. Oorspronkelijk was ik eraan gehecht voordat Paul erbij betrokken was, omdat ik het script erg leuk vond. Soms merk ik dat wanneer Amerikanen Engelse karakters schrijven - vooral slechte Engelse karakters - er een neiging is om ze erg chic te willen maken, tot een punt waarop ze een beetje minder eng worden, omdat ze zo Engels zijn, ze zijn gewoon charmant, ook al zijn ze eng. En Paul heeft een echt gevoel van echte dreiging en gevaar voor dat alles gekocht. Dat is het ding, het voelde als filmgevaar, waarvan je altijd wist dat ze uiteindelijk in orde zouden komen, en eigenlijk wil je dat niet, het moet allemaal heel echt zijn, van Turpin en van het geweld van Danny Mays 'personage in het begin, het kan niet grappig zijn, circus-slapstickgeweld, het moet smerig zijn, en Paul heeft een echte basis gebracht, denk ik. Dus dit voelde als een heel echte film. Als je een film maakt die zo verheven is, en als je dingen weer tot leven brengt, kan het allemaal in het rijk terechtkomen dat je de hele tijd 'daarboven' bent, maar eigenlijk geeft Paul ons echt gronden en houdt hij de film in werkelijkheid.
Hier wordt enige conversatie over Victor's laboratoriumset uitgewist door het geluid van een tuigageploeg die iets achter ons aan het repareren is.
De film wordt PG-13, dus hoe vies kun je in het lab komen?
We gaan zo ver als we kunnen. Hoe vies is het? Heel vies.
Op een schaal van één tot tien?
Tien zijn ... Zag Dan zijn we waarschijnlijk pas om vijf uur, maar dan is het nog steeds intens. Het is moeilijk om erover te praten zonder al te veel weg te geven, maar er zijn een paar creaties en er is één specifieke creatie - een soort prototype van het ding dat we uiteindelijk maken, het is behoorlijk gruwelijk.
Denk je dat het eng zal zijn?
Het zou moeten zijn! Ik hoop het. En de scène waarin - eigenlijk een van de meest verontrustende scènes in de film - de scène is waarin ik verander van een bochel naar geen bochel meer, wat inhoudt - ik wil niet zeggen, want het is zo vies, ik don Ik wil het niet verpesten. Het is gerelateerd aan pus. James komt er zelf vanaf, op een zeer viscerale manier, waarvan ik zeker weet dat jullie er allemaal van zullen genieten, maar het was een van die scènes waar onze producers allemaal naar buiten gingen, “doe er gewoon een waar je een minder walgelijke versie maakt. ' En het is 'nee, nee, nee, dit is hoe we het moeten doen. We doen het zo. ' Je wilt dat het PG-13 is, maar het is een film over wetenschap en lichamen, en dingen aan elkaar naaien. Dat moet je kunnen laten zien. Ik moet een ossenhart vasthouden. Ossenharten zijn enorm, zoals dat groot. Je moet hem vol met snoeren proppen. Het is een van die waar u - u hoeft dat niet te doen.
Hoe gaat het met de dieren?
Twee leeuwen! De leeuwen wilden me opeten, want ik ren in die kleine houding rond en ze kunnen een klein weerloos wezen zien. Danny Mays heeft me gered van zebra's. In zijn poging om zichzelf uit de weg te ruimen, duwde hij mij ook opzij. Zebra's, zo blijkt? Schichtig. Echt moeilijk om mee te werken, niet leuk. Ze moesten daar heel kalm staan, en een autoalarm ging drie kilometer verderop af, en een van hen sloeg gewoon op hol.
En toen was een van de leeuwen aan het uitzoeken hoe we de kooi van binnenuit konden openen, dus we waren hem een beetje aan het metselen. Er was een raam aan de binnenkant, en er was een touw aan de buitenkant, waaraan je zou trekken, en het raam zou omhoog gaan. Maar het touw was rondgedraaid en zat vast in de tralies, en de leeuw greep het in zijn mond en trok het open. Er waren er twee, en als de andere was omgedraaid toen hij hem opendeed, zou hij eruit zijn geweest. Ik zei tegen de man die ze afhandelt: 'Als deze eruit komen, wie wordt er dan eerst gegeten?' Hij zei: 'degene die als eerste rent, en de kleinste.' Dus ik dacht: 'Oh.'
Je bent hier al een tijdje aan gehecht en je had het over Paul die wat aan het script werkte. Is dat iets waar je überhaupt aan deelneemt?
Paul is op die manier echt inclusief. Hij wil echt James en ik - we hadden een geweldige repetitieweek - we gingen naar de scriptbijeenkomst en hij vroeg wat we dachten dat niet werkte en wat goed ging. Voor mij was veel ervan, Max Landis is een heel sterke stem die op elke pagina van het script doorkomt, maar een ding dat er voor mij een probleem mee was, was dat het voelde alsof Victor en Igor met dezelfde stemmen spraken, die allebei van Max waren. En Max is heel - ik heb hem niet ontmoet, maar ik heb gehoord dat hij heel charmant is, en ik neem aan, heel spraakzaam, en dat werkt briljant voor Victor, maar Igor heeft niet hetzelfde opleidingsniveau of dezelfde achtergrond. of zoiets, maar hij klinkt hetzelfde. Ik denk dat hij naarmate de film vordert op hem lijkt, omdat hij zijn enige invloed is, maar het lijkt erop dat Paul in het begin echt het onderscheid maakte.
Ертөнцийн тухай бодол төрүүлэх асуултууд
Victor Frankenstein opent op 25 november
