De Meg opent aanstaande vrijdag, en als je er niet eens een beetje enthousiast over bent, moet ik me afvragen wat je met je leven doet. Het gaat over Jason Statham die vecht tegen een gigantische haai en wordt geregisseerd door de man die het heeft gemaakt Terwijl je sliep (1995). Waarom vind je dit niet geweldig ?! De film belooft een leuke tijd voor fans van watersporten en scherpe tanden, en terwijl de film en de bronroman sterk worden beïnvloed door Kaken (1975), behoren ze tot een subgenre dat ouder is dan de zomerklassieker van Steven Spielberg die we Giant Animal Attacks - of GAA! in het kort.
Technisch gezien kunnen films zo divers zijn als Godzilla (1954) of Tremors (1990), maar in een poging om de gebruikelijke verdachten te vermijden, ga ik het veld een beetje verkleinen met drie eenvoudige kwalificaties als ze hier worden genoemd. Ten eerste moeten het huidige, echte dieren zijn die alleen in grootte zijn veranderd, wat betekent dat er geen fictieve monsters of uitgestorven beesten zijn. Alle respect voor dinosaurusklassiekers uit De verloren wereld (1925) tot Jurassic Park (1993), maar ze zijn uit. (En nee, deze regel zou niet verdwijnen De Meg zoals megalodons zijn zeker 100% zwemt vandaag nog steeds rond .) Twee: ze moeten eigenlijk 'gigantisch' zijn in verhouding tot hun normale grootte. Iets groter dan normaal is gewoon niet goed genoeg, en dit laat me een paar oordelen over, waaronder het moeten beslissen of een grote witte haai bij Martha's Vineyard die slechts vijf voet groter is dan de eerder dacht dat de maximale lengte van de soort als gigantisch telt. . En drie, zij zouden de agressor moeten zijn. Sorry Machtige Joe Young (1949).
Blijf lezen voor een korte geschiedenis van dit zeer specifieke subgenre, samen met een zeer eigenzinnige blik op de meest vermakelijke films over aanvallen van gigantische dieren!
Een korte geschiedenis van films over gigantische dieraanvallen (of, hoe ik mijn top 10 vond)
In de vroege dagen van de mensheid werden we regelmatig aangevallen, verscheurd, gestampt en opgegeten door grote dieren, en onze eerste poging om die angst om te zetten in een filmpje kwam in 1925 met Harry O.Hoyt's De verloren wereld . Stop-motion animator Willis O'Brien bracht dinosaurussen tot leven voor de film, en acht jaar later leverde hij de eerste echte klassieker met creature-functies met zijn werk aan King Kong (1933). De grote, sappige aap werd pas een moordenaar als hij in een hoek werd gedrukt, maar O'Brien animeerde andere beesten naast de primaat en er werd een meesterwerk uit de popcultuur geboren. Riffs op de gigantische gorilla volgden met films zoals Zoon van Kong (1933), Machtige Joe Young , en meer directe remakes in 1975, 2005 en 2017 ( Kong: Skull Island ), maar het waren de jaren vijftig dat het genre tot zijn recht kwam met de komst van normale dieren die tot monsterlijke proporties waren uitgegroeid en vastbesloten waren om zoveel mogelijk menselijke stukjes te eten.
Stop-motion was nog steeds in de mode, maar praktische en optische effecten waren net zo wijdverbreid in films als het fantastische Hen! (1954) en veel minder gedenkwaardig Het gigantische Gila-monster (1959). Een gemeenschappelijk thema door het decennium was dat de eigen overmoed van de mensheid verantwoordelijk was voor de monsters, aangezien de angst voor atoomkracht en de ongecontroleerde ambities van de wetenschap leidden tot buitensporige gruwelen. Terwijl Japan die angst koppelde aan hun eigen recente geschiedenis voor Godzilla (1954), zagen de VS radioactieve tests en experimenten de schuld van de grote mieren van Hen! , de gigantische sprinkhanen van Het begin van het einde (1957), en de enorme spin in het hart van Tarantula (1955). 'Toen de mens het atoomtijdperk binnenging', zegt een personage aan het einde van Hen! , “Hij opende de deur naar een nieuwe wereld. Wat we uiteindelijk in die nieuwe wereld kunnen vinden, kan niemand voorspellen. ' Hij heeft het natuurlijk mis, want we kunnen natuurlijk voorspellen dat gigantische dieren onze gezichten zullen proberen op te eten.
Soms wordt de natuur het wachten op de mensheid om hun eigen ondergang teweeg te brengen en krijgt ze dingen aan het rollen zonder onze inbreng, en de resulterende films zijn allemaal hetzelfde allegaartje. Vanaf het dieptepunt van De dodelijke bidsprinkhaan (1957) tot de hoogtepunten van De zwarte schorpioen (1957) genoten overwoekerde beesten regelmatig van een buffet met menselijke smaak. De jaren 50 waren een ongelooflijk druk decennium voor films waarin het idee van dieren werd onderzocht - vaak gezien als inferieure onderwerpen voor de mens - die terugvechten nadat ze in omvang, kracht en houding waren gegroeid. Hoe druk deze jaren ook waren, het decennium dat onmiddellijk volgde, is vrijwel een dode zone voor het subgenre, aangezien fictieve beesten in plaats daarvan in de jaren '60 in de gunst kwamen.
Жон Кена өнгөрсөн шөнө ялсан уу?
De dieren namen echter even een adempauze, want in de jaren zeventig zagen ze hoe ze groter werden en terugkwamen met wraak. De mens was nog steeds typisch verantwoordelijk voor het bloedbad, maar in plaats van de beesten door straling te muteren, waren we bezig met onze eigen slachting door onze slechte behandeling van Moeder Aarde. Eco-horror was de nieuwe trend, en dat terwijl het heerlijk sombere thrillers is Kikkers (1972) en Lang weekend (1978) zagen dieren van normale grootte die opschudding veroorzaakten, hun grotere neven waren ook mee voor de rit. Nacht van de Lepus (1972) laat zien wat er gebeurt als boeren proberen zich te bemoeien met hoererende konijnen, en Het voedsel van de goden (1976) onthult de gevolgen van onze overtuiging dat alles op aarde hier is voor onze exploitatie, hetzij als ons voedsel ... of als voedsel voor ons voedsel. Empire of the Ants (1977) straft Joan Collins voor de flagrante onverantwoordelijkheid van de mens met giftige chemicaliën, terwijl De grote alligator (1979) hekelt Barbara Bach voor westerlingen die de jungle behandelen als hun eigen speeltuin.
De mensheid zat nog steeds aan de haak in de jaren '80 Alligator (1980) onthult wat er gebeurt met de onbeminde huisdieren die door het toilet worden gespoeld, giftig afval geeft toeristen krabben Island Claws (1980), en wetenschappers die god spelen, creëren grote, hongerige dieren in Food of the Gods II: Gnaw (1989). Moordende krokodil (1989) krijgt niet veel liefde, maar naast een geweldig titelscherm en veel bloed, heeft het ook een personage paddleboarding bovenop de krokodil terwijl hij erin steekt terwijl iemand anders roept: 'Verlies je kalmte niet! ' Het is best bijzonder.
Het plezier ging door tot in de jaren 90 met Alligator II: The Mutation (1991), Mug (1995), en de met sterren bezaaide Anaconda (1997), maar een van de hoogtepunten moet de scène in Koningscobra (1999) waar een personage de gigantische cobra letterlijk in het hoofd schopt om zijn vrouw te redden. Het is het enige echte hoogtepunt van de film, maar het is bijna de moeite waard om ernaar te zoeken. Bijna. In sommige hiervan werden CG-effecten gebruikt om praktisch werk te versterken of aan te vullen, maar dit is het decennium waarin technologische vooruitgang ervoor zorgde dat CG de meer traditionele effecten helemaal zou gaan vervangen.
Het markeerde het begin van het einde voor veel low-budget genrefilms, omdat de charme en het kunstenaarschap van praktische effecten werden weggelaten ten gunste van goedkope CG, en als je een Syfy Channel-film hebt gezien, weet je wat ik bedoel naar. Door de lagere kosten en de algehele toegenomen betaalbaarheid van het maken van films is het subgenre sinds 2000 explosief gegroeid met titels, maar hoewel er veel te veel bezwijken voor de aantrekkingskracht van goedkope CG, zijn er enkele echte juweeltjes die de tegenovergestelde weg inslaan en een mix van effecten opleveren. stijlen naast leuke, boeiende verhalen.
Dat gezegd hebbende, als je de films bekijkt die aan mijn drie criteria voldoen, wordt iets onthuld dat door de jaren heen constant blijft - het subgenre is niet de thuisbasis van echt geweldig films. Zeker leuke, en ook geweldig vermakelijke titels, maar echt briljant? Niet als ik wegga Kaken van de lijst.
En ik ga weg Kaken van de lijst. Dus nu dat geregeld is, volgt hier een kort overzicht van 10 van de meest vermakelijke films over aanvallen van gigantische dieren. Vreemd genoeg, hoewel ik liever heb dat mijn 'realistische' films over dierenaanvallen serieus zijn - Backcountry (2014), Wilde oogst (1981) - Ik heb de neiging om goofier te leunen als het gaat om grotere dan levensbeesten.
Lees verder voor de 10 beste films over gigantische dieraanvallen >>
